Albumiarvio: Lil Waynen ”Tha Carter V” – Variety Albumiarvio:

Carter V Review
Courtesy of Young Money/Republic Records

Pitkään viivästynyt setti on raikas, kiihkeä ja täynnä Kendrick Lamarin, Nicki Minajin, Snoopin ja edesmenneen XXXTentacionin vierailevia esiintymisiä.

Lil Waynen pitkään viivästynyttä ”Tha Carter V:tä” on mahdotonta erottaa sen takana olevasta piinallisesta tarinasta: Loputtomalta vaikuttava oikeustaistelu Birdmanin, hänen mentorinsa ja Cash Money -levy-yhtiön pomon kanssa (perheriita, jonka räppäri vihdoin voitti kesäkuussa); viisi vuotta myöhästyneitä ja siirrettyjä julkaisupäiviä; jopa listakilpailu Kanye Westin ”Yandhin” kanssa, joka ponnahti esiin viime päivinä. Waynelta on vuoden 2011 ”Carter IV:n” jälkeen nähty ja kuulunut paljon: yhteistyöalbumit 2 Chainzin (2016 ”ColleGrove”) ja T-Painin (2017 ”T-Wayne”) kanssa, prometasiinilla höystetyt sooloalbumit, kuten ”I Am Not a Human Being II” (2013) ja Rich Gangin omakustanteinen debyytti (2013), sekä useita mixtapeja. Mutta missään niistä ei ollut Waynen ”Tha Carter” -sarjan lyyristä purevuutta, rytmistä jyrinää ja äänimaailman kireyttä.

Kun ”V”:n täyttymätön lupaus häämöttää kaikkien näiden julkaisujen yläpuolella, on ollut aika kurjaa olla kova Weezy-fani vuodesta 2011 lähtien. Loppujen lopuksi, kuten Vin Diesel ja ”Fast & Furious”, ”Tha Carter” -sarja on se, missä Wayne on todella kotona: Löysä, mutta tiukka, ylimielisen syövyttävä ja likainen, mutta myös koominen, ja leikkaus suoraan luuhun.

Onko kaikki siis annettu anteeksi nyt, kun ”V” on vihdoin saapunut, laukaistu hyvin erilaiseen maailmaan kuin alun perin suunniteltu vuoden 2013 julkaisu? Mitä se merkitsee mumble- ja SoundCloud-räppäreille ja sukupolvelle, joka on kasvanut Weezyn entisen suojatin Draken avulla? (Kummallista kyllä, Drizzy ei osallistu mihinkään ”V:n” 23 kappaleesta, vaikka muun muassa Kendrick Lamar, Snoop Dogg, XXXTentacion, Nicki Minaj ja Travis Scott osallistuvat.)

Hyvät uutiset: Musiikillisesti, huolimatta joidenkin kappaleiden iästä, ”V” on raikas, huumaava ja ajoittain jopa kiihkeä, ja siinä on mukana etelän trap- ja köysiräppi-rock-soundeja, jotka Wayne melko lailla aloitti alun perin. Vaikka huhuttu viime hetken Post Malone-sessio puuttuu tästä kappaleryhmästä, Travis Scottin ja edesmenneen XXXTentacionin piirteet auttavat tekemään ”V:stä” kehräävän ja potkivan, ja vahvasti aututuned Wayne laulaa lempeässä ”What About Me” -kappaleessa. Kuulla Wayne cackle ulos rivejä ”I see death around the corner/ And the U-turn sign’s lookin’ like a smile,” jälkeen XXXTentacionin haunting kertosäe yläosassa ”Don’t Cry,” laittaa kuolevaisuus etusijalle tämän albumin.

Todellakin ”V”, jossa vierailevat Waynen äiti (avausraidalla ”I Love You Dwayne”, joka on puhuttu suoraan Waynelle) ja hänen tyttärensä, ”V:llä” on herättävä emotionaalinen särmä, jota Waynen kylmimmätkin hetket aiemmilla ”Carters”-levyillä jäivät vaille. Avaruushenkisessä ”Dark Side of the Moonissa” laulava Wayne ja Nicki Minaj ovat samaan aikaan sekä outoja että romanttisia. Kerskakulttuuria löytyy karulla ”Let It Fly” -kappaleella, jossa Wayne ja Scott esittävät väitteensä siitä, kuka hallitsee rap-planeettaa – vaikka Waynen sylkiessä: ”I’m revived, it’s C5/ Been arrived, kiss the sky, did the time/ Please advise it is advise or be advised, and we advise/ You don’t f- with me and mine,” saa sen vaikutelman, että hänellä on oma mielipiteensä.

Sukulaisuussiteet jatkuvat, kun Weezyn tytär Reginae laulaa ”Famousin” lempeän karmaisevan kertosäkeen, kun isä katsoo pitkään peiliin ja viittaa samalla Notorious B.I.G:hen: ”Kaikki mitä olen koskaan halunnut, oli kaikkien huomio/ Koska useimmat ihmiset eivät ole ketään, kunnes joku tappaa heidät/ Luultavasti ajattelin, että urani olisi lyhyt ja suloinen/ Toivon, että olisin sinun kengissäsi, ottaisin ne pois ja menisin rannalle”.”

Ja jos ”Open Letter” todistaa hänen halukkuutensa jakaa epävarmuutensa ja ”Can’t Be Broken” puhuu voiman löytämisestä pysyä vahvana ja jatkaa eteenpäin, niin albumin dramaattinen finaali – ”Let It All Work Out”, jossa on ahdistava Sampha-näyte – näyttää Waynen haavoittuvaisimmillaan ja sydämensä särkyneenä. Wayne puhuu avoimesti lapsuuden itsemurhayrityksestä (”Löysin äitini pistoolin, jossa hän aina piilotti sen / itkin, laitoin sen päähäni ja ajattelin sitä”) ja piirtää dramaattisen muotokuvan siitä, kuinka Wayne on irrottautunut, mutta kuitenkin yhdistymässä uudelleen Jumalan avulla.

Enemmän kuin millään aiemmalla ”Carterilla” Lil Wayne on luonut ”V:n” selkä menosuuntaan – matkaksi, jossa pyhä ja pyhimys kohtaavat, hänen äitinsä, tyttärensä, musiikilliset vaikutteensa, aikalaiset ja jälkikasvunsa kohtaavat albumilla, jolla on viisi vuotta alkuperäisen suunnitellun ilmestymisensä jälkeen yksi hiphopin historian pisimmistä taustatarinoista – ja se jopa päättyy nousevaan lopputulokseen. Ehkä se on kaikkein suurin yllätys: ”The Carter V:n” pitkällä saagalla on itse asiassa onnellinen loppu.

LISÄÄ MUSIIKIN SISÄLTÖÄ:

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.